Intervista all’artista Tina Bey

Con questo post, inizia una serie di post dedicati agli artisti del Museo del Metaverso. Inizio con l’artista Tina Bey

Tina Bey è un’artista visiva, insegnante di pittura e costruttrice di palcoscenici virtuali. Si è laureata in Belle Arti presso la Pridiliano Pueyrredon – Cárcoba, in Argentina, e ha esposto le sue opere in diverse mostre collettive e personali, sia in ambito reale che virtuale. Tina Bey usa la fotografia, la pittura digitale, la scultura 3D e la realtà virtuale per esprimere la sua visione del mondo, caratterizzata da una forte sensibilità sociale e da una ricerca di bellezza e armonia. Le sue opere sono spesso ispirate a temi sociali, alla quotidianità e alla contemporaneità. Tina Bey fa parte della collezione permanente del Museo del Metaverso, un museo virtuale dedicato alle arti digitali, dove ha realizzato diverse installazioni immersive e interattive. Tina Bey è anche un’insegnante di arte, che trasmette ai suoi studenti la sua passione e le sue competenze, usando le nuove tecnologie come strumenti di apprendimento e di creatività.

MdM: come e quando ha iniziato a creare arte nei mondi virtuali? Quali sono le sue fonti di ispirazione e le sue tecniche preferite?

Tina Bey: nel 2009 ho deciso di entrare in Second Life. In scuole spagnole come la 1+1 del Prof. Dimitri ho imparato a conoscere gli strumenti virtuali (prims). Nel 2010 sono passata a Opensim, un luogo libero per creare, ed è stato come arrivare in paradiso.
La fonte di ispirazione è la vita stessa, l’empatia e la curiosità sono elementi fondamentali per il mio lavoro; ad esempio, è molto probabile che una notizia rilevante o commovente influenzi la mia ispirazione. Sono sempre attenta, sento il bisogno di comunicare il mio punto di vista, di pormi delle domande e di incoraggiare gli altri a mettersi in discussione.

MdM: quali sono i vantaggi e le sfide di esprimersi artisticamente in un ambiente virtuale? Come interagisce con il pubblico e con gli altri artisti?

Tina Bey: mi muovo nei mondi virtuali come un pesce nell’acqua, vi trovo una grande varietà di possibilità creative che prima non avevo. Le sfide in generale sono legate all’implementazione di nuove tecnologie come l’intelligenza artificiale, che mi piace imparare e incorporare nei miei nuovi lavori. La seconda sfida è la comunicazione; anche se la aggiro abbastanza bene grazie ai traduttori, finora non è un problema, l’arte grazie a Dio è universale e le mie creazioni non hanno bisogno di molte traduzioni. La terza sfida è avere una buona connessione a Internet. In Sud America è una questione in sospeso, e questo influisce ad esempio sul fatto di non poter avere la mia regione online dal mio PC, devo ringraziare la generosità di amici ed enti no-profit, che mi mettono sempre a disposizione un po’ di terra per poter continuare a lavorare alle mie opere e costruzioni. In genere, ricambio il favore costruendo per il proprietario, un gesto che mi ha arricchito enormemente in competenze e abilità che altrimenti non avrei.

MdM: cosa l’ha spinta a diventare insegnante d’arte, quali sono i suoi obiettivi e i suoi metodi di insegnamento, come trasmette la sua passione e le sue competenze ai suoi studenti?

Tina Bey: la laurea in Belle Arti dà il titolo di insegnante, anche se quando l’ho scelta non era il mio primo obiettivo, ma quello di apprendere tecniche e strumenti che facilitassero il mio lavoro creativo; fin da bambina avevo una predisposizione per le costruzioni, i disegni, i dipinti… le fotografie, ecc. ma la vita ha i suoi colpi di scena e mi sono trovata senza rendermene conto di fronte a un gruppo di adulti (studenti) che avevano le mie stesse esigenze, quando ho iniziato il mio percorso.
I miei obiettivi e i miei metodi di insegnamento sono cambiati radicalmente rispetto al modo in cui mi erano stati insegnati. È stata una sfida soprattutto per le autorità, io credo nell’arte individuale e cerco in tutti i modi di insegnare a livello personale. Per me è molto facile trasmettere le mie competenze, non ho segreti o trucchi per nessuno, credo che ci siano studenti con più competenze di altri, ma tutti sono creativi, gli svantaggi che gli studenti hanno sono gli stessi che io e i miei colleghi abbiamo avuto nel corso della carriera… quindi non ci sono molte sorprese. Attualmente ho relegato l’insegnamento, la mia creatività richiede più tempo, anche se il mio essere insegnante non è ancora scomparso. Alcuni studenti via internet continuano a consultarmi. E’ quasi una coccola in questo caso.

MdM: come definirebbe il suo stile artistico e la sua identità? Quali temi e messaggi vuole comunicare con le sue opere?

Tina Bey: il mio stile potrebbe essere considerato “surrealista” con un’identità personale e culturale, che comunica idee, emozioni e prospettive. Alcuni temi sono più scabrosi di altri, ma in generale tendo a mettere in discussione e a godere dell’opera stessa. L’arte è soggettiva e il difficile è renderla universale, questo è il mio obiettivo. Raggiungere un’empatia più ampia per riflettere e interpretare meglio la collettività.

MdM: qual è il suo rapporto con il Museo Metaverso, come è entrato a far parte della sua comunità di artisti, cosa pensa del suo ruolo e valore nella scena dell’arte virtuale e digitale?

Tina Bey: sono entrata a far parte della comunità del Museo Metaverso grazie alle chiamate pubbliche fatte attraverso il suo sito web e su facebook, sono stata coinvolta in diversi eventi artistici. Celebro la mia adesione perché è un prima e dopo aver conosciuto questo spazio; le sue chiamate, sono una grande sfida, mi portano fuori dalla zona di comfort che ho di solito quando scelgo i miei temi e questo mi fa crescere, inoltre essere a confronto con altri creatori nutre e arricchisce la mia mente.
Il Museo ha un valore immenso nel panorama dell’Arte virtuale e digitale, in quanto è l’unica entità con persone altamente specializzate nell’Arte, nei comportamenti e nelle esigenze dei creatori, nella gestione degli spazi, nella distribuzione, nell’architettura precisa per gli eventi virtuali, non commettono l’errore di pensarlo solo come uno specchio del mondo reale, ma conoscendolo e sapendo gestire lo spazio ne facilitano l’obiettivo, le sue installazioni. In questo il Museo del Metaverso li batte tutti! Gli spazi sono aperti, facilitano la visione generale e particolare. Sono di per sé un’opera d’arte.

MdM: quali sono i suoi progetti e le sue aspirazioni per il futuro? Ha in mente nuove opere o collaborazioni con altri artisti o istituzioni?

Tina Bey: in questa fase della mia vita non faccio progetti, sono attenta e ricettiva a ciò che accade intorno a me, ho la necessità di comunicare sempre qualcosa attraverso le mie creazioni, siano esse immagini, sculture, installazioni, prima lo facevo nel mondo reale, (anche se il mondo virtuale è anch’esso reale) ora muovo le mie creazioni solo in mondi virtuali e digitali, i vantaggi sono innumerevoli e infiniti, contarli sarebbe un altro capitolo.
Sono spesso invitata a partecipare con altri artisti sullo stesso tema, mi diverto molto e mi piace l’atmosfera, ne esco sempre arricchita. Anche se sono una persona solitaria quando creo, ho bisogno del mio spazio, del mio tempo, della mia pace e tranquillità, questo è il mio stato migliore.

 

ESPAÑOL

Con este post, iniciamos una serie de entradas dedicadas a los artistas del Museo del Metaverso. Empiezo con la artista Tina Bey

Tina Bey es artista plástica, profesora de pintura y constructora de escenarios virtuales. Es licenciada en Bellas Artes por Pridiliano Pueyrredon – Cárcoba, Argentina, y ha expuesto su obra en varias exposiciones colectivas e individuales, tanto reales como virtuales. Tina Bey utiliza la fotografía, la pintura digital, la escultura en 3D y la realidad virtual para expresar su visión del mundo, caracterizada por una fuerte sensibilidad social y una búsqueda de la belleza y la armonía. Sus obras suelen inspirarse en temas sociales, cotidianos y contemporáneos. Tina Bey forma parte de la colección permanente del Museo Metaverso, un museo virtual dedicado a las artes digitales, donde ha creado varias instalaciones inmersivas e interactivas. Tina Bey es también profesora de arte, y transmite su pasión y sus habilidades a sus alumnos, utilizando las nuevas tecnologías como herramientas de aprendizaje y creatividad.

MdM: ¿Cómo y cuándo empezaste a crear arte en mundos virtuales? ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración y técnicas favoritas?

Tina Bey: En 2009, decidí entrar a Second Life. En escuelas españolas como 1+1 del Prof. Dimitri aprendí sobre herramientas virtuales (prims). En 2010, salté a Opensim, un lugar gratis para crear y fue como llegar al paraíso.
La fuente de inspiración es la vida misma, empatía y curiosidad son elementos fundamentales para mi trabajo, por ejemplo, noticias relevantes o que me conmuevan, es muy posible que influyan en mi inspiración. Siempre estoy atenta, siento la necesidad de comunicar mi punto de vista, hacerme preguntas e incentivar a que se las cuestionen otros.

MdM: ¿Cuáles son las ventajas y los retos de expresarse artísticamente en un entorno virtual? ¿Cómo interactúa con el público y con otros artistas?

Tina Bey: Me muevo en mundos virtuales como pez en el agua, encuentro allí una gran variedad de posibilidades creativas que no las tenía antes. Los retos en general están relacionados con la incorporación de nuevas tecnología como por ejemplo la inteligencia artificial, disfruto, su aprendizaje e incorporación a mis nuevos trabajos. El segundo reto es la comunicación; aunque la sorteo bastante bien gracias a los traductores, hasta ahora no es un problema, el Arte gracias a Dios es universal, y mis creaciones no necesitas mucha traducción. Y un tercer reto diría tener buena conexión a internet. En Sudamérica es una materia pendiente, y esto afecta por ejemplo a no poder tener una región propia online desde mi PC, Tengo que agradecer la generosidad de amigos y entidades sin fines de lucro, facilitarme siempre algún terreno para poder seguir trabajando mis obras y construcciones. Generalmente, devuelvo el favor construyendo para el dueño, gesto que me ha enriquecido enormemente en destreza y habilidades que delo contrario no las tendría.

MdM: ¿Qué le motivó a convertirse en profesor de arte? ¿Cuáles son sus objetivos y métodos de enseñanza? ¿Cómo transmite su pasión y sus habilidades a sus alumnos?

Tina Bey: La carrera universitaria de Bellas Artes otorga el titulo de profesor, aunque cuando la elegi no era mi objetivo primero, sino aprender tecnicas y herramientas que faciliten mi trabajo creativo, desde pequeña tuve facilidad para la construccion, dibujos, pinturas..fotografias etc pero la vida tiene sus vueltas y me vi sin darme cuenta frente a un grupo de adultos (Alumnos)que tenias las mismas necesidades que yo cuando comence mi carrera.
Mis objetivos y metodos de enseñanza cambiaron radicalmente de la manera que me los habian enseñado a mi. fue un reto sobretodo para las autoridades, creo en el arte individual y procuro por todos los medios enseñar a nivel personal. Se me hace muy facil transmitir mis habilidades, no tengo secretos de trucos para nadie, creo que hay alumnos con mas habilidades que otros , pero todos son creativos los inconvenientes que tiene los alumnos son los mismos que mis cologas y yo hemos tenido a lo largo de la carrera…asique no hay muchas sorpresas. En la actualidad he relegado la docencia, mi caudal de creatividad exige mayor tiempo, aunque mi ser docente no se ha ido todavia. algunos alumnos via internet me siguen consultando.es casi un mimo en esta instancia.

MdM: ¿Cómo definiría su estilo artístico y su identidad? ¿Qué temas y mensajes quiere comunicar con sus obras

Tina Bey: Mi estilo se podría considerar “Surrealista” con una identidad personal y cultural, comunicar ideas, emociones y perspectivas. Algunos temas son más escabrosos que otros, pero en general tiendo tanto al cuestionamiento como al disfrute de la obra en sí… . El arte es subjetivo y lo difícil es hacerlo universal, ese es mi meta. Conseguir una empatía más amplia para reflejar e interpretar mejor el colectivo.

MdM: ¿Cuál es su relación con el Museo Metaverso? ¿Cómo entró a formar parte de su comunidad de artistas? ¿Qué opina de su papel y su valor en el panorama del arte virtual y digital?

Tina Bey: Entre a formar parte de la comunidad del museo del Metaverso por convocatorias publicas hechas a traves de su propia web y en facebook , me fui involucrando en diferentes eventos de arte. festejo mi incorporacion por que es un antes y un despues de conocer este espacio, sus convocatoria , son un gran desafio, me saca de la zona de conford que habitualmente tengo al elegir mis propios temas, y eso me hace crecer, tambien el estar en paridad con otros creadores nutre y enrriquese mi mente.
¡El Museo tiene un valor inmenso en el panorama de Arte virtual y digital, ya que es la única entidad con la gente altamente especializada en temas de Arte, el comportamiento y necesidades de los creadores, el manejo espacial, la distribución, la arquitectura precisa para eventos virtuales, no comenten el error de pensarlo solo como un espejo del mundo real, sino al conocerlo y saber manejar el espacio facilitan el objetivo, en esto el Museo del Metaverso les gana a todos, sus instalaciones! Los espacios son abiertos, facilitando la visión general y particular… Son en sí mismos una obra de Arte.

MdM: ¿Cuáles son sus planes y aspiraciones para el futuro? ¿Tiene en mente nuevas obras o colaboraciones con otros artistas o instituciones?

Tina Bey: En esta instancia de mi vida no proyecto mayormente mis planes, estoy atenta y receptiva a lo que pase a mi alrededor, tengo la necesidad de comunicar siempre algo por medio de mis creaciones, ya sean imágenes, esculturas, instalaciones, antes lo hacía en el mundo Real, (aunque el mundo virtual también es real) ahora solo muevo mis creaciones en mundos virtuales y digitales las ventajas son innumerables e infinitas, contarlas sería para otro capítulo…
Tengo a menudo invitaciones a participar con otros artistas en conjunto con un mismo tema, me divierto bastante y me gusta el ambiente, siempre salgo enriquecida. Aunque soy una solitaria al tiempo de crear, necesito mi espacio, tiempos y tranquilidad y silencios, ese es mi mejor estado.